fiGUMA 2026

Une Tribu Collectif (BE): La Brèche

Soirée en deux volets
  • Théâtre de marionnettes
fiGUMA 2026 Une Tribu Collectif

Après la mort de sa grand-mère, une petite marionnette décide qu’à la fin du spectacle, elle ne se laissera pas simplement ranger dans une boîte. Elle refuse d’accepter les fins, qu’il s’agisse du générique d’un film, de la sonnerie annonçant l’entracte, du dimanche soir ou de la fin des vacances d’été. Les années passent. Devenue biologiste, elle se passionne pour la méduse immortelle Turritopsis nutricula et se consacre à ses recherches dans l’espoir d’échapper à son propre destin.
Ce spectacle fait partie d’une soirée en deux volets. Il sera suivi de Magic Butter Show de Flunker Produktionen.
En français, surtitré en allemand | 60 min | À partir de 14 ans

Où est passée la mort aujourd’hui ? Nos sociétés semblent l’avoir reléguée à la marge, entourée d’images de catastrophes, de violence et de drames lointains. Elle est partout présente, mais rarement envisagée comme une réalité qui nous concerne personnellement. Nous évitons d’y penser, d’en parler. Mais ce refus de l’affronter ne finit-il pas par devenir problématique ?

Avec La Brèche, le collectif Une Tribu explore cette question à travers le théâtre de marionnettes. La marionnette – objet inanimé auquel nous prêtons la vie – évolue en permanence entre le vivant et le mort. Le spectacle raconte l’histoire d’une marionnette qui refuse le destin qui lui est assigné, réinvente sa propre existence et découvre finalement des possibilités infinies en acceptant sa nature de marionnette. Avec un humour délicat et une grande poésie visuelle, la représentation se transforme en une aventure partagée, faite de danse, d’instants de rencontre et de chant. Un voyage à la fois intime et universel, où chaque geste et chaque souffle nous invitent à réfléchir au temps qui passe et à notre manière de l’habiter.

Plutôt qu’un discours théorique, les artistes proposent un récit simple, presque naïf, dans lequel la puissance des images et l’ambiguïté propre au théâtre de marionnettes ouvrent un espace de réflexion sensible. En explorant ces zones de passage entre deux mondes, la mise en scène nous convie à un voyage qui touche chacun d’entre nous : profondément personnel et universel à la fois, entre humour subtil et poésie visuelle.

Distribution

Mise en scène : Noémie Vincart, Michel Villée (et Natacha Belova sur la première version)
Interprétation : Ninon Perez et Liane Van de Putte
Ecriture : Michel Villée
Composition musicale et création sonore : Alice Hebborn et Thomas Giry
Création des chants : Liane Van De Putte et Ninon Perez
Création lumière : Caspar Langhoff
Construction des marionnettes : Natacha Belova et Anaëlle Impe
Scénographie : Natacha Belova et Caspar Langhoff
Construction décor : Guy Carbonnelle et Valentin Périlleux
Costumes : Rita Belova et Sylvie Thévenard
Assistance et regard dramaturgique : Anaëlle Impe et Marion Lory
Régie : Alexandre Chardaire et Caspar Langhoff
Stagiaires : Adèle Lacrampe – Peyroutet (Lou Hebborn, Fanny Swysen, Vanda Tollas sur la première version)
Regards extérieurs : (sur le première version) Didier De Neck, Sarah Hebborn, Daniel Schmitz, Alana Osbourne Production/diffusion Meryl Moens, Michel Van Slijpe – MoDul
Production : Une Tribu Collectif ASBL et MoDul
Coproductions : le 140, Pierre de Lune, Festival Mondial des Théâtres de Marionnettes (Charleville-Mézières, France), La Coop ASBL et Shelter Prod.
Soutien : Fédération Wallonie-Bruxelles, taxshelter.be, ING et du tax-shelter du gouvernement fédéral belge.
Avec l’aide de : Théâtre de Galafronie, Tas de Sable – Ches Panses Vertes (Amiens, FR) / Centre Culturel de Beauraing / Centre Culturel La Vénerie de Watermael- Boitsfort / Théâtre Le Boson

Détails
Alter-Schlachthof-1-c-Edgar-Cuertz-sw